小学音乐课古诗新唱教学设计分享｜让《春晓》在旋律里发芽

【来源：易教网 更新时间：2026-11-02】

上周上了校级公开课，讲的是人教版小学音乐二年级下册的古诗新唱内容《春晓》，课后不少来听课的同行老师找我要教案，索性把整个备课、上课的细节都整理出来，也说说我这节课设计里的小心思，供大家参考。

这次选《春晓》做古诗新唱的切入点，是之前上音乐课时的一个小触动：之前教学生唱和春天相关的歌曲，要么就是干巴巴教旋律，学生学完就忘，要么就是结合古诗朗诵，但是二者衔接得很生硬，学生没什么共鸣。

后来我看到有老师把《声律启蒙》改成儿歌，二年级的学生课间都在哼，才想着把古诗的韵味和合唱、律动结合起来，既不会丢了音乐课的工具性，也能把古诗的意境唱出来。

情境导入：从春天里找音乐灵感

上课前我特意在教室里循环放了2分钟的春雨打柳枝、麻雀叫的轻音效，学生一进教室就开始叽叽喳喳讨论，还有学生凑到窗边看外面的树，说好像真的下雨了。

正式上课我先问学生：“现在是什么季节呀？”学生几乎是异口同声喊“春天”。我又问：“那你们心中的春天是什么样子的？”学生七嘴八舌说“暖和和的”“有迎春花”“燕子飞回来了”“风一吹柳树晃”。我顺着他们的话小结：“刚才大家说的呀，刚好就是春天最生动的样子，阳光软乎乎的，风里有花香，连鸟叫都比冬天好听。”

接着我播放了《春天在哪里》的伴奏，让学生跟着轻轻拍手哼唱，唱完之后我问：“刚才我们用歌声找到了春天，那大家有没有别的方式，能唱出春天的美呀？

”有学生举手说“可以背春天的古诗”，我接着问：“今天呀，老师要教大家一种新的唱法——古诗新唱，就是把我们熟悉的古诗，和好听的旋律唱在一起，让古诗也能变成好听的歌，大家之前有没有接触过这种形式呀？”学生立刻有人说“《咏鹅》就是！就是唱唐伯虎的那首！”，还有人说“学过《游子吟》，也是唱出来的”。

我点头说：“对，这些都是古诗新唱，今天我们要学的这首，改编自大家特别熟悉的唐诗《春晓》，刚好和今天的春天主题对得上。在学之前，大家先回忆一下，我们学过哪些赞美春天的古诗呀？

”学生举手的特别多，《咏柳》《春夜喜雨》《村居》都被提了出来，我挑了几个学生上台朗诵，听着他们慢悠悠的念诗声，刚好给后面的按节奏念古诗做了铺垫。

古诗新唱《春晓》分步教学

听赏感知：找古诗和旋律的契合点

我先给学生放了童声合唱版的《春晓》，没有提前说要求，就让他们闭着眼睛听。放完之后我问：“刚才听的这首歌，和平时咱们学的儿歌有什么不一样的地方呀？”有学生说“里面有念古诗的声音”“有好几个小朋友一起唱，声音软乎乎的”“听的时候好像能看到花瓣慢慢飘下来”。

我再放第二遍，放之前提了个小问题：“大家有没有发现，作曲家把古诗朗诵和合唱放在一起，听起来特别舒服？大家想想这是为什么呀？”这次学生听得更认真了，听完有学生说“因为古诗的节奏和唱歌的节奏刚好对上”“古诗读起来慢悠悠的，和这首歌的慢速度刚好配”。

我顺着他们的话说：“对呀，《春晓》本身就是写春天的早晨，睡醒之后慢慢听鸟叫，慢慢想起昨天晚上刮风下雨，花瓣不知道落了多少，那种慢悠悠、软乎乎的感觉，刚好和这首歌的旋律贴合，所以听着特别舒服。”

按节奏朗诵古诗：把诗的韵律踩在拍子上

很多学生念古诗都是脱口而出，没有节奏感，所以我先带着学生打四四拍的手，一句一句教他们念节奏：“春眠/不觉/晓，处处/闻啼/鸟”，每一句的最后一个字拖半拍，“夜来/风雨/声，花落/知多/少”，最后“少”字慢慢收。

先是我领读，学生跟着模仿，然后让他们前后排4个人一组练习，我在教室里转着看，发现有的小组念得太赶，就停下来带着他们打节拍，告诉他们“春眠不觉晓”是刚睡醒慢慢说的感觉，不用急。

还有的学生念“花落知多少”的时候把“少”字拖得太长，我就引导他们：“你想想，晚上风刮了一夜，早上起来看花落了一地，你猜有多少？是不是不用说得特别清楚，意思到了就好？”学生一听就笑，说“哦我知道了，不用拖那么长，慢慢收就行”。

等所有小组都能照着节拍念顺了，我才进入下一步的学唱环节。

学唱旋律：把古诗的意境唱进声音里

我先完整范唱了一遍旋律，没有加古诗，让学生用“呜”跟着哼唱，要求是“声音轻轻的，像小蚊子叫一样，跟着旋律慢慢晃身体，不要喊”。哼唱完之后，我先处理第二乐段的难点，就是“夜来风雨声，花落知多少”这两句的旋律。我问学生：“你们听这两句的旋律，像什么呀？

”有学生说“像风刮过树叶”“像花瓣从树上慢慢飘下来”。我点头说：“对，这两句就是写晚上刮风下雨，花瓣慢慢飘下来的感觉，所以我们哼唱的时候，声音也要轻轻的，像怕把花瓣碰掉一样。”我带着学生慢慢哼这两句，碰到声音大的就轻轻摆手提醒，很快学生就找到了那种柔柔的感觉。

接下来把古诗加进去，我告诉学生：“念古诗的声音不用太大，刚好能听清就好，盖过旋律就不好听了。”一开始有的学生念得太大声，我就放轻伴奏的声音，让他们自己调整，没两遍就配合得很默契了。

最难处理的是最后一句“花落知多少”的自由延长和渐弱，这里的切分节奏很容易让学生唱得拖泥带水。我给学生讲了个小比喻：“你看花瓣从树上飘下来，是不是不会一下子全掉完，是一片一片慢慢飘，最后飘到地上就没声音了？

所以最后这句，我们要先把声音放出来，然后慢慢收，到最后‘多少’两个字，就像花瓣轻轻碰在地上，几乎听不到声音。”我示范了一遍，慢慢收声音，最后两个字几乎是用气音念出来的，学生看完就跟着练，一开始有的学生收得太快，我就让他们再想花瓣飘的样子，练了三四遍，效果就好多了。

是加动作的环节，我让学生自己想动作，最后统一成：“春眠不觉晓，处处闻啼鸟”的时候，手放在耳边做听的动作，“夜来风雨声，花落知多少”的时候，轻轻摇头，像看花瓣飘一样。有个平时特别调皮的男生，动作做得特别认真，我特意在班里表扬了他，他后来整节课都坐得特别直。

等所有人都能边唱边加动作之后，我才给他们放伴奏，分配角色：一半学生唱旋律，一半学生念古诗，剩下的几个学生做动作，整首歌唱下来，流畅又好看。

拓展延伸：举一反三，让古诗新唱变成学生自己的游戏

按照之前的计划，这节课的拓展环节是让学生选一首自己喜欢的五言绝句，套进《春晓》的旋律里唱。我之前准备了《咏柳》《登鹳雀楼》《静夜思》的卡片，让学生4人小组选，练习3分钟之后上台展示。

没想到学生的创意比我想的还多，有个小组选了《咏柳》，把“碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦”套进去，唱得特别顺，还加了轻轻晃柳枝的动作；还有个小组选了《静夜思》，虽然意境和春天不太一样，但是旋律适配度很高，他们还加了轻轻晃脑袋的动作，表现思乡的感觉，下面的学生都鼓掌。

我没有限制学生的选择，只要五言绝句、节奏和《春晓》差不多，都能试，哪怕唱得不太顺，只要敢尝试，我都给了小奖励。整节课的下半节课，教室里全是小声哼唱古诗的声音，还有学生追着我说“老师我回家要把《咏鹅》也改成这首歌来唱”，比之前我硬教的效果好太多了。

课后小思考

上完这节课我也琢磨了不少，之前总觉得古诗新唱是低年级的趣味内容，这次上完发现，哪怕是小学中段的学生，只要能引导他们找到古诗和旋律的共通点，也能真正感受到古诗的美，不是只会背，而是能唱出来、演出来。

还有那个结尾的渐弱处理，之前我试过好几次，每次都找不到合适的方式引导学生，这次用“花瓣飘下来”的比喻，学生一下子就懂了，比干巴巴讲“声音要渐弱”有用得多。

后续我打算再找几首不同节奏的古诗，让学生试着自己给古诗配旋律，哪怕只有一小段，也能让他们感受到音乐和古诗结合的魅力。