在“好“字深处遇见江南──《忆江南》教学手记

【来源：易教网 更新时间：2026-09-08】

那个迟到的春天，落在教室里

那天下午的阳光斜斜地穿过窗棂，在课桌上投下斑驳的光影。我举起手中的粉笔，在黑板上一笔一划写下"忆江南"三个字，粉笔与黑板摩擦的沙沙声在教室里格外清晰。孩子们的眼睛亮晶晶的，像盛满了初春溪水。

"同学们知道白居易是在哪里忆江南吗？"我抛出了这个问题。教室里安静了片刻，几只小手试探性地举起来。有的孩子说在长安，有的说在洛阳，还有的说或许就在江南本地。我微笑着听他们说完，然后在投影上缓缓打出白居易的另一首诗《魏王堤》："花寒懒发鸟慵啼，信马闲行到日西。何处未春先有思，柳条无力魏王堤。"

屏幕上的字迹清晰而古朴，孩子们凑近去看，轻声念着。我告诉他们，这是白居易晚年住在洛阳时写下的诗。洛阳的春天来得迟，花儿因为寒冷而懒得绽放，鸟儿也慵懒地不想啼鸣。诗人骑马闲游，直到夕阳西下，看见那无力的柳条，才惊觉春天还未真正到来。就在这样的时刻，他想起了江南。

"洛阳的春天来得有多晚呢？"一个孩子小声问。我没有直接回答，而是让他们闭上眼睛想象：当洛阳还是寒风料峭、柳条无力的时候，江南已经是什么模样了？教室里安静下来，能听见窗外梧桐叶轻微的声响。片刻后，孩子们睁开眼睛，有人说江南已经桃红柳绿，有人说江水已经暖了，还有人说那里的花儿已经开得如火如荼。

那一刻，我看见他们的眼神变了。那种透过文字触摸到时空差异的惊奇，那种跨越千年与诗人产生共鸣的悸动，让教室里的空气都变得温润起来。多媒体上切换着江南春日的图片，烟雨朦胧的水乡，碧绿的江水，火红的江花，与洛阳的"花寒懒发"形成了鲜明的时空对照。

技术手段在这里成了一种温柔的摆渡，将孩子们送往那个遥远而明媚的江南。

"好"字里的十年光阴

当我们把目光收回到这首《忆江南》的开篇，那个"江南好"的"好"字，成了课堂里一个新的驻足点。

"这个'好'字，能换成'美'字吗？"我在黑板上并排写下"江南好"和"江南美"，问孩子们。教室里陷入了沉思。几个孩子窃窃私语，有的点头，有的摇头，但都说不出个究竟。

我等待着。教育需要这种等待，等待思维的种子在土壤里慢慢发芽。过了一会儿，一个平时不太爱发言的女孩站了起来，声音细细的："老师，我觉得'美'字太……太表面了。"我鼓励她继续说下去。"'美'只是看起来漂亮，但'好'好像包含了更多东西。"

这个回答像一颗石子投入平静的湖面。我顺势在屏幕上展示白居易的生平年表，那些年在苏州、杭州做官的岁月。大历七年到元和二年，将近十年的时间。十年，可以让一个异乡人变成故土难离的归人；十年，可以让一位官员与一方水土结下深厚的情谊。

"白居易在苏州做刺史的时候，"我缓缓道来，"他主持开凿了山塘河，修建了山塘街。你们现在去苏州，还能走上那条街，还能看到那条河。他在杭州修白堤，筑西湖堤坝，那'最爱湖东行不足，绿杨阴里白沙堤'的句子，就写在那段日子里。"

投影上的画面切换着苏州的虎丘、杭州的西湖，还有那条历经千年依然繁华的山塘街。孩子们静静地看着，仿佛能看见那个身着官服的白居易，在江南的烟雨中走访民情，在春日的江岸边与百姓同乐。

"现在，你们再想想，他为什么说'江南好'？"我问道。

一个男孩站起来，眼睛亮亮的："老师，我觉得这个'好'字里有他对江南的感情。他在那里做过很多事，帮助过很多人，那里不只是风景漂亮，那里的人、那里的生活都让他怀念。"

我点点头。这个"好"字，承载的确实是超越视觉审美的生命体验。那里有他亲手栽下的柳树，有他亲手疏通的河道，有他深夜批阅公文时的灯光，有他清晨漫步湖边的露水。那是一个人与一片土地共同呼吸过的十年，是用脚步丈量过的每一寸土地，是用心灵感受过的每一个晨昏。用"美"字，太轻薄了；

唯有这个"好"字，沉甸甸的，盛得下岁月，盛得下情谊，盛得下那个迟来的春天里最深的眷恋。

红胜火与绿如蓝之间的光影

课堂的重心落在了中间两句："日出江花红胜火，春来江水绿如蓝。"

这两句诗在多媒体课件的展示中呈现出惊人的视觉效果。当晨曦初露，江边的花朵在朝阳映照下红得胜过火焰；当春天降临，江水碧绿，仿佛比蓝草还要深邃。我在屏幕上缓缓拉开一幅长卷，左边是红霞满天的江花，右边是碧波荡漾的春水，中间是冉冉升起的朝阳。

"读这两句的时候，你们眼前出现了什么？"我问。

孩子们说看见了红色，看见了绿色，看见了太阳照在水面上的金光。有的说仿佛闻到了花香，有的说好像听见了江水流动声音。我让他们拿起画笔，在纸上画出自己心中的这两句诗。教室里顿时安静下来，只有彩笔划过纸张的沙沙声。

巡视时，我发现一个有趣的现象：几乎所有孩子都用了大面积的红色和绿色，但处理红色的方式各不相同。有的孩子把江花画得像火一样向上窜起，有的则画成一片温柔的云霞；有的把绿色画成深沉的墨绿，有的则是明亮的翠绿。我意识到，这正是诗歌的魅力所在，文字提供的想象空间，远比画面更为辽阔。

"老师，"一个孩子举起手，"我觉得'红胜火'不只是颜色红，还有那种热烈的感觉。就像火在跳动一样，那些花儿也在晨光里跳动。"

另一个孩子补充："'绿如蓝'很奇怪，绿色怎么会像蓝色呢？但我查了一下，古代说的'蓝'是一种叫蓼蓝的植物，可以染出青色。所以绿得像染过一样深，一样纯。"

我赞赏地点头。这些细微的发现，这些字里行间的揣摩，正是古诗教学最珍贵的时刻。多媒体在这里扮演的角色，应当是点燃想象而非替代想象。那些精美的画面只是引子，真正的风景要在孩子们的心里生成。

那些课后 lingering 的思绪

下课铃声响起时，恰好读到"能不忆江南"。我让孩子们齐声朗读全诗，声音整齐而深情："江南好，风景旧曾谙。日出江花红胜火，春来江水绿如蓝。能不忆江南？"

"能不忆江南？"孩子们读到最后一句，声音自然地上扬，那种反问的语气里已经有了理解。他们明白了，这不仅仅是问句，更是诗人无法抑制的赞叹，是跨越时空的深情呼唤。

课后，与其他老师围坐在一起讨论这节课时，关于中间两句的教学却引发了持续的探讨。有老师认为应当更深入地讲解对仗的工整，"日出"对"春来"，"江花"对"江水"，"红"对"绿"，"胜火"对"如蓝"，其中的工整与变化值得细细拆解。

也有老师提出，这两句的色彩对比极具视觉冲击力，可以引入更多的美学分析，比如色彩心理学在中国古典诗歌中的运用。

我静静地听着，心里想着课堂上孩子们画那些画时的专注神情。技术在古诗教学中的运用，终究是要回到文字本身的力量。多媒体可以展示江南的实景，可以还原历史的背景，可以呈现色彩的对照，但它无法替代的是孩子们在朗读时喉咙里的颤动，在品味"好"字时眼神里的光亮，在想象"红胜火"时心里的那团温暖。

那个"好"字的教学，让我想起了教育的本质。我们教孩子读诗，不只是为了让他们记住几个句子，应付几次考试。我们要让他们在"好"字里触摸到一个人对一片土地深沉的眷恋，在"红胜火"里看见晨光中的生机，在"绿如蓝"里感受春水的温柔。

当技术成为辅助，当文字回归心灵，古诗教学才能真正抵达那个"忆"字的深处──那里存放着人类对美好事物最纯粹的感动。

洛阳的春天或许来得迟，但当孩子们透过"好"字看见江南的时候，教育的春天就在这间教室里悄然降临了。

那些关于颜色、关于声音、关于情感的讨论，会沉淀在他们记忆的某个角落，在未来的某一天，当他们真正踏上江南的土地，或是读到另一首关于远方的诗时，这些课堂上的光影与思绪，会重新浮现，成为他们理解世界的一种方式。

这大概就是古诗词教学的意义。我们不是在讲解几首古老的诗歌，我们是在借这些凝练的文字，教孩子如何深情地看待这个世界，如何在平凡的日常里发现那个"好"字背后的万千风景。